陈大器愣了下，就急忙小跑凑了过去，“院长！”
“你给我说说，那个白叶……突然🎧是怎么回事？”👖🈺老邓头问道，目光沉稳冷静，还有🅙🕍几分睿智之色。
“院长，这个……”陈大器迟疑了。
在他琢磨🞘着，该怎么详述之时，白叶也与一群人，离开了政务大厅，与曹象汇合。
曹象迎上来，劈头问道：“怎么样？”
“完美！”
白叶笑容灿烂：“等好消息吧。”
他就是这么自信。
当然🞅，他不是对自己🝝🌋♊自信，而是对布朗库西的作品的自信。
在原时空，雕塑界有两座♒🇶不可逾越的大山，他们分别是米开朗基罗⛁🗙、罗丹。
米开朗基罗，那是文艺复兴时期的巨匠，他继承了古希腊、古罗马雕塑风格，重新奠定🞧🖣🔙了古典主义的美，代表了文艺复兴时期雕塑艺术的最高峰。
至于罗丹，则是文艺复兴之后，19世纪最伟大的雕塑家🃔🗡🝇。他突🂍🍥破了🌣🀺官方学院派的束缚，颠覆了雕塑界中对美的定义。
在罗丹之前，雕塑在大众印象中，都是逼真、👾🎢写实的风格。或者说，都是典型的古典主义风格，人物塑造基🕌本是英俊、美丽、健壮🍐、刚猛形象。
不管是什么作品，都🝝🌋♊要🀪精雕细琢，十分的🄢细腻。
但是到了罗丹时代，他的雕塑开🆥👬🌀创性地增加了“丑”的元素。在他⛁🗙之后，雕塑作品不再🞧🖣🔙是精美细致，开始展现千姿百态。
粗糙、扭曲、模糊、怪异……
各种雕塑作品，开始出现♒🇶了“缺陷”、“丑陋”🎗的风格。
总而言之，罗丹打破了陈规，颠覆了艺术作品追求“美”的审美情趣，开启🖳了🕦现代主义艺术创作的方向，被誉为现代主义雕塑之父。
而布朗库西🛑，曾☚经受到罗丹的邀请，给罗丹当过一段时间的助手。